«Кому-то может показаться дерзкой сама мысль о постановке религиозных текстов в кукольном театре. Но достаточно вспомнить театр вертепный, где разыгрывались представления на библейские и комические сюжеты, и вопросы отпадут сами собой. То, что невозможно изобразить привычными театральными средствами с помощью актеров, можно сделать посредством кукол. К тому же, дуэт актера и куклы ощутимо расширяет выразительные возможности. И в этом смысле кукольный театр оказывается в выигрыше перед театром драматическим: достаточно увидеть буквальное соотношение физических величин, чтобы понять грандиозность происходящего в масштабах одной жизни, ничтожность некоторых героев и мощь того, кто управляет жизнью и судьбой человеческой.»

«Кукла к тому же подчеркнет особую хрупкость творения: жизнь дается ей нелегко (требуя искусства от актера), одно неосторожное движение — и иллюзия разрушается, кукла оказывается мертвым механизмом, то есть просто куклой. Не случайно все чаще (и лучше) куклы играют в чеховских пьесах. Эта хрупкость, ненадежность жизни, тончайшая грань между бытием и небытием — превосходные характеристики для актеров, которым предстоит разыгрывать библейские сюжеты. Никто не может быть так пронзительно одинок и потерян на сцене, как кукла. Драматический театр в подавляющем большинстве случаев „слишком человечен“ для задач такой высоты.»

«В сценическом оформлении преобладают натуральные материалы земля, мешковина, дерево. Из древесины сделан большой помост, в котором попеременно открываются люки — черное сменяет белое, как будто кто-то играет в шахматы человеческими фигурами (художник Марина Завьялова). Помост-трансформер в конце поднимается почти вертикально, но фигура Иова удерживается на нем и в таком состоянии красивая метафора того, что любовь его к Богу крепка, непоколебима и сильна. И не только смирение и терпение помогают Иову сохранить веру, а что-то Большее, грандиозное и всепоглощающее, чему нет названия…»